Storyboard – vad det är och hur man använder det för videoproduktion?

Som författare till videofilmer vet du säkert hur tidskrävande skapandet av varje video är. Att skriva manus och komma ihåg alla detaljer under inspelningen, sedan redigera – allt detta kräver koncentration och god organisering. Lyckligtvis har vi redan verktyget som hjälper till att kontrollera kaoset och underlättar alla aspekter av filmproduktion – detta är storyboard.

Storyboard – innehållsförteckning:

1. Vad är en video storyboard?
2. Hur skapar man en video storyboard?
3. Varför är storyboard värt att göra?

Vad är en video storyboard?

Storyboard är inget annat än ett manus i form av en samling teckningar – det utgör riktlinjer för filmproducenterna. Det visar exakt vad som finns i videon från den allra första till den sista scenen. Anteckningar och undertexter är bifogade till alla teckningar, vilket gör att storyboard ser ut som en typisk serietidning.

Vanligtvis ritas en storyboard för en kortfilm manuellt, men det finns redan specialiserade program för storyboards, som underlättar skapandet av mer komplicerade grafik och animationer. Bland många gratis program finns: StoryboardThat och Storyboarder. En helt animerad storyboard visar inte bara innehållet i filmen utan också hastigheten och varaktigheten av alla efterföljande ramar.

Hur skapar man en video storyboard?

Visst kan man börja arbeta med storyboard spontant, men välplanerade åtgärder ger bättre resultat. Vässa din penna, ställ dig själv några frågor angående syftet med din film, engagera samarbetspartners för brainstorming och låt dem bedöma resultaten.

Planeringsstadiet

Innan du börjar något arbete med din film, granska dina mål. Vad är det huvudsakliga syftet med din film? Ska den öka försäljningen av vissa specifika produkter, förbättra kännedomen om ditt varumärke, eller kanske ska den fungera som en instruktion för nya anställda? Koncentrationen på det huvudsakliga målet gör att du kan fatta medvetna, kloka beslut.

Om du arbetar i ett team, starta en brainstorming-session och tillsammans gör en lista över alla förslag för filmen. Kom ihåg, det finns inga dåliga idéer – även det mest absurda konceptet i början kan vara början på något banbrytande och innovativt.

Med en klar vision av innehållet i din inspelning kan du ordna alla dina scener kronologiskt.

Ta beslut om ingångsscener, såväl som mittsektionen och slutet av filmen. Markera alla viktiga övergångspunkter som: insättningar eller förändringar av bakgrund och plats.

Börja rita

På papper eller en pappersbit rita en serie rutor motsvarande antalet de viktigaste scenerna i din film. Fyll dina rutor med teckningar. För denna uppgift är det bättre att använda en penna (och ha ett suddgummi till hands). När du ritar, oroa dig inte för bristen på konstnärlig talang – dina teckningar ska vara demonstrativa och förmedla dina idéer, de behöver inte väcka beundran.

Under varje ruta kan du bifoga en beskrivning av handlingen eller till och med exakta dialoger för skådespelarna. Detta är platsen där alla anteckningar angående undertexter eller rösten från dubbningsspeaken ska gå.

Här är några tips:

• generellt är det bättre att presentera varje viktig händelse i filmen (ändring, nyhet) som en separat teckning
• att lägga till grafiska pekare som beskriver rörelser av objekt och interaktioner mellan människor är också fördelaktigt
• att lägga till nummer under varje scen hjälper senare med referenser.

Granska dina idéer

Visa din ny skapade storyboard för dina samarbetspartners och kontrollera deras återkoppling. Vid detta tillfälle, med den exakta planen framför dig, har du alla möjligheter att diskutera dina idéer för filmen och se om de stämmer överens med dina ursprungliga mål. Efter detta gör nödvändiga korrigeringar i din storyboard, förbered miljön, bjud in alla deltagare och börja filma.

Varför är storyboard värt att göra?

Att rita storyboard medan man skapar videoinspelningen kan verka som en onödig uppgift på listan. Ändå är det värt att avsätta lite tid för denna process eftersom det finns åtminstone flera fördelar med det:

• Organisering av dina tankar: i det inledande skedet av skapandet av ditt manus hjälper storyboard att ordna dina tankar i en sekventiell kedja och presentera dem i en form som möjliggör koncentration på din vision.
• Planering av inspelningen: att veta exakt vad som händer varje minut av inspelningen hjälper dig att förutsäga vilka verktyg och tillbehör som kan behövas under inspelningen samt möjliggör smidig samordning av de personer som är involverade i filmproduktionen.
• Delning av idéer: storyboard nära till hands ger en enkel representation av dina idéer till dina samarbetspartners (de kommer att förlåta dina dåliga teckningar) eller kunder (här bör storyboard göras med en specialiserad applikation).
• Förenkling och besparingar: storyboard ökar effektiviteten i filmproduktionen – det påskyndar hela processen, hjälper till att genomföra förändringar och tidigt identifiera alla möjliga problem. Storyboard begränsar mängden onödiga scener (vanligtvis borttagna från filmen i postproduktionsfasen) och gör det möjligt att koncentrera sig på att visa de mest viktiga frågorna.

Utan tvekan kräver det stora ansträngningar att skapa en film som kommer att imponera på din publik och stötta dina affärsmål. En välgjord storyboard garanterar att du kommer att spendera mindre tid och mycket mindre ansträngning under filmproduktionsprocessen och att ditt arbete kommer att vara bättre koordinerat.

Prova själv – storyboard kan förändra sättet du arbetar med dina inspelningar.

Tidigare artiklar i videokategorin:

• Hur man förbereder en inspelningsdag på rätt sätt?
• Transkribering av videoinspelningar – 7 skäl till varför du bör göra det

Om du gillar vårt innehåll, gå med i vår aktiva community på Facebook och Twitter.